આર્ટુર શ્નાબેલ |
પિયાનોવાદકો

આર્ટુર શ્નાબેલ |

આર્થર સ્નાબેલ

જન્મ તારીખ
17.04.1882
મૃત્યુ ની તારીખ
15.08.1951
વ્યવસાય
પિયાનોવાદક
દેશ
ઓસ્ટ્રિયા

આર્ટુર શ્નાબેલ |

અમારી સદીએ પર્ફોર્મિંગ આર્ટ્સના ઇતિહાસમાં સૌથી મહાન સીમાચિહ્નરૂપ તરીકે ચિહ્નિત કર્યું: ધ્વનિ રેકોર્ડિંગની શોધએ કલાકારોના વિચારને ધરમૂળથી બદલી નાખ્યો, જેનાથી કોઈપણ અર્થઘટનને "પુનઃપ્રાપ્ત કરવું" અને કાયમ માટે છાપવાનું શક્ય બન્યું, તેને માત્ર સમકાલીન લોકોની જ નહીં, પણ ભવિષ્યની પેઢીઓ. પરંતુ તે જ સમયે, ધ્વનિ રેકોર્ડિંગે નવી જોશ અને સ્પષ્ટતા સાથે અનુભવવાનું શક્ય બનાવ્યું કે કેવી રીતે બરાબર પ્રદર્શન, અર્થઘટન, કલાત્મક સર્જનાત્મકતાના સ્વરૂપ તરીકે, સમયને આધીન છે: જે એક સમયે સાક્ષાત્કાર જેવું લાગતું હતું, જેમ જેમ વર્ષો અવિશ્વસનીય રીતે વધતા જાય છે. જૂનું શું આનંદનું કારણ બને છે, કેટલીકવાર માત્ર અસ્વસ્થતા છોડી દે છે. આ ઘણી વાર થાય છે, પરંતુ અપવાદો છે - કલાકારો જેમની કલા એટલી મજબૂત અને સંપૂર્ણ છે કે તે "કાટ" ને પાત્ર નથી. આર્ટુર સ્નાબેલ આવા કલાકાર હતા. રેકોર્ડ્સ પર રેકોર્ડિંગમાં સચવાયેલું તેમનું વગાડવું, આજે લગભગ એટલી જ મજબૂત અને ઊંડી છાપ છોડી જાય છે, જેટલી તે વર્ષોમાં જ્યારે તેણે કોન્સર્ટ સ્ટેજ પર પરફોર્મ કર્યું હતું.

  • ઓનલાઈન સ્ટોર OZON.ru માં પિયાનો સંગીત

ઘણા દાયકાઓ સુધી, આર્થર સ્નાબેલ એક પ્રકારનું ધોરણ રહ્યું - ખાનદાની અને શૈલીની શાસ્ત્રીય શુદ્ધતા, સામગ્રી અને પ્રદર્શનની ઉચ્ચ આધ્યાત્મિકતા, ખાસ કરીને જ્યારે તે બીથોવન અને શુબર્ટના સંગીતના અર્થઘટનની વાત આવે છે; જો કે, મોઝાર્ટ અથવા બ્રહ્મના અર્થઘટનમાં, થોડા લોકો તેની સાથે તુલના કરી શકે છે.

જેઓ તેને ફક્ત નોંધોથી જ ઓળખતા હતા - અને આ, અલબત્ત, આજે બહુમતી છે - સ્નાબેલ એક સ્મારક, ટાઇટેનિક આકૃતિ હોવાનું લાગતું હતું. દરમિયાન, વાસ્તવિક જીવનમાં તે તેના મોંમાં સમાન સિગાર સાથે એક નાનો માણસ હતો, અને માત્ર તેનું માથું અને હાથ અપ્રમાણસર રીતે મોટા હતા. સામાન્ય રીતે, તે "પૉપ સ્ટાર" ના uXNUMXbuXNUMX ના આંતરિક વિચારને બિલકુલ બંધબેસતો ન હતો: રમવાની રીતમાં કંઈપણ બાહ્ય નથી, કોઈ બિનજરૂરી હલનચલન, હાવભાવ, પોઝ નથી. અને તેમ છતાં, જ્યારે તે સાધન પર બેઠો અને પ્રથમ તારો લીધો, ત્યારે હોલમાં છુપાયેલ મૌન સ્થાપિત થયું. તેમની આકૃતિ અને તેમની રમત એ અનન્ય, વિશિષ્ટ વશીકરણ ફેલાવે છે જેણે તેમને તેમના જીવનકાળ દરમિયાન એક સુપ્રસિદ્ધ વ્યક્તિત્વ બનાવ્યું હતું. આ સુપ્રસિદ્ધતાને હજી પણ ઘણા રેકોર્ડ્સના રૂપમાં "સામગ્રી પુરાવા" દ્વારા સમર્થન આપવામાં આવે છે, તે તેમના સંસ્મરણો "માય લાઇફ એન્ડ મ્યુઝિક" માં સત્યતાથી કબજે કરવામાં આવે છે; તેમના પ્રભામંડળને ડઝનેક વિદ્યાર્થીઓ દ્વારા સમર્થન મળવાનું ચાલુ છે જેઓ હજુ પણ વિશ્વ પિયાનોવાદની ક્ષિતિજ પર અગ્રણી સ્થાનો ધરાવે છે. હા, ઘણી બાબતોમાં શ્નાબેલને એક નવા, આધુનિક પિયાનોવાદના નિર્માતા તરીકે ગણી શકાય - માત્ર એટલા માટે જ નહીં કે તેણે એક અદ્ભુત પિયાનોવાદક શાળા બનાવી, પણ કારણ કે તેની કળા, રચમનિનોફની કળાની જેમ, તેના સમય કરતાં આગળ હતી ...

શ્નાબેલ, જેમ કે તે હતા, તેની કળામાં XNUMXમી સદીના પિયાનોવાદના શ્રેષ્ઠ લક્ષણો - શૌર્યપૂર્ણ સ્મારકતા, અવકાશની પહોળાઈ - વિશેષતાઓ કે જે તેને રશિયન પિયાનોવાદક પરંપરાના શ્રેષ્ઠ પ્રતિનિધિઓની નજીક લાવે છે, તેને શોષી, સંશ્લેષિત અને વિકસિત કરી. તે ભૂલવું જોઈએ નહીં કે વિયેનામાં ટી. લેશેટ્સ્કીના વર્ગમાં પ્રવેશતા પહેલા, તેમણે તેમની પત્ની, ઉત્કૃષ્ટ રશિયન પિયાનોવાદક એ. એસિપોવાના માર્ગદર્શન હેઠળ લાંબા સમય સુધી અભ્યાસ કર્યો. તેમના ઘરમાં, તેણે એન્ટોન રુબિનસ્ટીન, બ્રહ્મ્સ સહિત ઘણા મહાન સંગીતકારો જોયા. બાર વર્ષની ઉંમર સુધીમાં, છોકરો પહેલેથી જ એક સંપૂર્ણ કલાકાર હતો, જેની રમતમાં ધ્યાન મુખ્યત્વે બૌદ્ધિક ઊંડાણ તરફ દોરવામાં આવ્યું હતું, જે નાના બાળક માટે અસામાન્ય હતું. તે કહેવું પૂરતું છે કે તેના ભંડારમાં શુબર્ટ દ્વારા સોનાટા અને બ્રહ્મ્સની રચનાઓ શામેલ છે, જે અનુભવી કલાકારો પણ ભાગ્યે જ રમવાની હિંમત કરે છે. લેશેટ્સ્કીએ યુવાન શ્નાબેલને કહેલું વાક્ય પણ દંતકથામાં પ્રવેશ્યું: “તમે ક્યારેય પિયાનોવાદક બનશો નહીં. શું તમે સંગીતકાર છો!". ખરેખર, સ્નાબેલ "વિર્ચ્યુસો" બન્યો ન હતો, પરંતુ સંગીતકાર તરીકેની તેની પ્રતિભા નામોની સંપૂર્ણ હદ સુધી પ્રગટ થઈ હતી, પરંતુ પિયાનોફોર્ટના ક્ષેત્રમાં.

શ્નાબેલે 1893 માં તેની શરૂઆત કરી, 1897 માં કન્ઝર્વેટરીમાંથી સ્નાતક થયા, જ્યારે તેનું નામ પહેલેથી જ વ્યાપકપણે જાણીતું હતું. ચેમ્બર મ્યુઝિક પ્રત્યેના તેમના જુસ્સા દ્વારા તેમની રચનાને મોટા પ્રમાણમાં સુવિધા આપવામાં આવી હતી. 1919મી સદીના અંતે, તેમણે સ્નાબેલ ટ્રિયોની સ્થાપના કરી, જેમાં વાયોલિનવાદક એ. વિટનબર્ગ અને સેલિસ્ટ એ. હેકિંગનો પણ સમાવેશ થતો હતો; પાછળથી તેણે વાયોલિનવાદક કે. ફ્લેશ સાથે ઘણું વગાડ્યું; તેમના ભાગીદારોમાં ગાયિકા ટેરેસા બેહર હતી, જે સંગીતકારની પત્ની બની હતી. તે જ સમયે, શ્નાબેલને શિક્ષક તરીકે સત્તા મળી; 1925 માં તેમને બર્લિન કન્ઝર્વેટરીમાં માનદ પ્રોફેસરનું બિરુદ આપવામાં આવ્યું હતું, અને 20 થી તેમણે બર્લિન હાયર સ્કૂલ ઑફ મ્યુઝિકમાં પિયાનો વર્ગ શીખવ્યો હતો. પરંતુ તે જ સમયે, ઘણા વર્ષોથી, શ્નાબેલને એકલવાદક તરીકે વધુ સફળતા મળી ન હતી. 1927ના દાયકાના પ્રારંભમાં, તેણે ક્યારેક યુરોપમાં અડધા ખાલી હોલમાં પ્રદર્શન કરવું પડતું હતું, અને તેનાથી પણ વધુ અમેરિકામાં; દેખીતી રીતે, કલાકારના યોગ્ય મૂલ્યાંકનનો સમય તે સમયે આવ્યો ન હતો. પરંતુ ધીમે ધીમે તેની ખ્યાતિ વધવા લાગે છે. 100 માં, તેમણે તેમની મૂર્તિ, બીથોવનની મૃત્યુની 32મી વર્ષગાંઠને ચિહ્નિત કરી, પ્રથમ વખત તેમના 1928 સોનાટા એક ચક્રમાં રજૂ કર્યા, અને થોડા વર્ષો પછી તેઓ ઇતિહાસમાં પ્રથમ એવા હતા જેમણે તે બધાને રેકોર્ડ પર રેકોર્ડ કર્યા - અહીં તે સમયે, એક અભૂતપૂર્વ કાર્ય જે ચાર વર્ષ જરૂરી હતું! 100 માં, શુબર્ટના મૃત્યુની 1924મી વર્ષગાંઠ પર, તેમણે એક ચક્ર વગાડ્યું જેમાં તેમની લગભગ તમામ પિયાનો રચનાઓ સામેલ હતી. તે પછી, આખરે, સાર્વત્રિક માન્યતા તેની પાસે આવી. આ કલાકારનું આપણા દેશમાં ખાસ કરીને ખૂબ મૂલ્ય હતું (જ્યાં 1935 થી XNUMX સુધી તેણે વારંવાર મહાન સફળતા સાથે કોન્સર્ટ આપ્યા), કારણ કે સોવિયત સંગીત પ્રેમીઓ હંમેશા પ્રથમ સ્થાને મૂકે છે અને કલાની બધી સમૃદ્ધિથી ઉપર છે. આપણા દેશમાં "મહાન સંગીત સંસ્કૃતિ અને સંગીત માટે વ્યાપક લોકોના પ્રેમ"ની નોંધ લેતા તેમને યુએસએસઆરમાં પર્ફોર્મ કરવાનું પણ પસંદ હતું.

નાઝીઓ સત્તા પર આવ્યા પછી, શ્નાબેલે આખરે જર્મની છોડી દીધું, થોડો સમય ઇટાલીમાં, પછી લંડનમાં રહ્યો અને ટૂંક સમયમાં એસ. કૌસેવિત્સ્કીના આમંત્રણ પર યુનાઇટેડ સ્ટેટ્સ ગયો, જ્યાં તેને ઝડપથી સાર્વત્રિક પ્રેમ મળ્યો. ત્યાં તે તેના દિવસોના અંત સુધી રહ્યો. બીજા મોટા કોન્સર્ટ પ્રવાસની શરૂઆતની પૂર્વસંધ્યાએ, સંગીતકારનું અણધારી રીતે મૃત્યુ થયું.

શ્નાબેલનો ભંડાર મહાન હતો, પરંતુ અમર્યાદિત નહોતો. વિદ્યાર્થીઓએ યાદ કર્યું કે પાઠમાં તેમના માર્ગદર્શક લગભગ તમામ પિયાનો સાહિત્ય હૃદયથી વગાડતા હતા, અને તેમના પ્રારંભિક વર્ષોમાં તેમના કાર્યક્રમોમાં રોમેન્ટિક્સના નામો - લિઝ્ટ, ચોપિન, શુમન મળી શકે છે. પરંતુ પરિપક્વતા પર પહોંચ્યા પછી, સ્નાબેલે ઇરાદાપૂર્વક પોતાની જાતને મર્યાદિત કરી અને પ્રેક્ષકોને ફક્ત તે જ લાવ્યા જે ખાસ કરીને તેની નજીક હતું - બીથોવન, મોઝાર્ટ, શુબર્ટ, બ્રહ્મ્સ. તેણે પોતે જ આને કોક્વેટ્રી વિના પ્રોત્સાહિત કર્યા: "મેં મારી જાતને એક ઉચ્ચ પર્વતીય પ્રદેશમાં મર્યાદિત રાખવાનું સન્માન માન્યું, જ્યાં દરેક શિખરની પાછળ વધુને વધુ નવા ખુલે છે."

શ્નાબેલની ખ્યાતિ મહાન હતી. પરંતુ તેમ છતાં, પિયાનો સદ્ગુણોના ઉત્સાહીઓ હંમેશા કલાકારની સફળતાને સ્વીકારવામાં અને તેની સાથે શરતોમાં આવવા માટે સક્ષમ ન હતા. તેઓએ નોંધ્યું, દ્વેષ વિના નહીં, દરેક “સ્ટ્રોક”, દરેક દૃશ્યમાન પ્રયત્નો, તેમના દ્વારા લાગુ કરવામાં આવેલ એપ્પાસિયોનાટા, કોન્સર્ટો અથવા બીથોવનના અંતમાં સોનાટા દ્વારા ઊભી કરાયેલી મુશ્કેલીઓને દૂર કરવા માટે. તેના પર અતિશય સમજદારી, શુષ્કતાનો પણ આરોપ હતો. હા, તેની પાસે ક્યારેય બેકહાઉસ અથવા લેવિનનો અસાધારણ ડેટા ન હતો, પરંતુ તેના માટે કોઈપણ તકનીકી પડકારો દુસ્તર નહોતા. “તે એકદમ નિશ્ચિત છે કે શ્નાબેલે ક્યારેય વર્ચ્યુસો ટેકનિકમાં નિપુણતા મેળવી નથી. તે તેની પાસે ક્યારેય ઇચ્છતો હતો; તેને તેની જરૂર નહોતી, કારણ કે તેના શ્રેષ્ઠ વર્ષોમાં તેને ગમતું ઓછું હતું, પરંતુ તે કરી શક્યું નહીં, ”એ. ચેસિન્સે લખ્યું. 1950માં તેમના મૃત્યુના થોડા સમય પહેલા બનેલા અને શૂબર્ટના તત્કાલીન અર્થઘટનને દર્શાવતા છેલ્લા રેકોર્ડ માટે તેમની સદ્ગુણીતા પૂરતી હતી. તે અલગ હતું - સ્નાબેલ મુખ્યત્વે સંગીતકાર રહ્યા. તેની રમતમાં મુખ્ય વસ્તુ શૈલીની અસ્પષ્ટ સમજ, દાર્શનિક એકાગ્રતા, શબ્દસમૂહની અભિવ્યક્તિ, મનોબળ હતી. તે આ ગુણો હતા જેણે તેની ગતિ, તેની લય - હંમેશા સચોટ, પરંતુ "મેટ્રો-રિધમિક" નહીં, તેના સંપૂર્ણ પ્રદર્શનનો ખ્યાલ નક્કી કર્યો. ચેસિન્સ આગળ કહે છે: “શ્નાબેલની રમતમાં બે મુખ્ય ગુણો હતા. તે હંમેશા ઉત્તમ બુદ્ધિશાળી અને સ્વાભાવિક રીતે અભિવ્યક્ત હતી. શ્નાબેલ કોન્સર્ટ અન્ય કોઈપણથી વિપરીત હતા. તેણે અમને કલાકારો વિશે, સ્ટેજ વિશે, પિયાનો વિશે ભૂલી ગયા. તેણે અમને સંગીતને સંપૂર્ણ રીતે સમર્પિત કરવા, તેના પોતાના નિમજ્જનને શેર કરવા દબાણ કર્યું.

પરંતુ તે બધા માટે, ધીમા ભાગોમાં, "સરળ" સંગીતમાં, સ્નાબેલ ખરેખર અજોડ હતા: તે, થોડા લોકોની જેમ, એક સરળ મેલોડીમાં અર્થ કેવી રીતે શ્વાસ લેવો તે જાણતા હતા, મહાન મહત્વ સાથે શબ્દસમૂહનો ઉચ્ચાર કરવો. તેમના શબ્દો નોંધનીય છે: “બાળકોને મોઝાર્ટ રમવાની છૂટ છે, કારણ કે મોઝાર્ટ પાસે પ્રમાણમાં ઓછી નોંધો છે; પુખ્ત વયના લોકો મોઝાર્ટ રમવાનું ટાળે છે કારણ કે દરેક નોટની કિંમત ઘણી વધારે હોય છે.”

શ્નાબેલના વગાડવાની અસર તેના અવાજથી ઘણી વધી ગઈ હતી. જ્યારે જરૂરી હોય ત્યારે, તે નરમ, મખમલી હતી, પરંતુ જો સંજોગોની માંગ હોય, તો તેમાં સ્ટીલનો છાંયો દેખાયો; તે જ સમયે, કઠોરતા અથવા અસભ્યતા તેના માટે પરાયું હતું, અને કોઈપણ ગતિશીલ ક્રમાંકન સંગીત, તેના અર્થ, તેના વિકાસની જરૂરિયાતોને આધિન હતા.

જર્મન વિવેચક એચ. વેઇઅર-વેજ ​​લખે છે: “તેમના સમયના અન્ય મહાન પિયાનોવાદકોના સ્વભાવગત વિષયવાદથી વિપરીત (ઉદાહરણ તરીકે, ડી'આલ્બર્ટ અથવા પેમ્બૌર, નેય અથવા એડવિન ફિશર), તેમનું વગાડવું હંમેશા સંયમિત અને શાંત રહેવાની છાપ આપે છે. . તેણે ક્યારેય તેની લાગણીઓને છટકી જવા દીધી ન હતી, તેની અભિવ્યક્તિ છુપાયેલી રહી હતી, કેટલીકવાર લગભગ ઠંડી હતી, અને તેમ છતાં તે શુદ્ધ "ઓબ્જેક્ટિવિટી" થી અનંત દૂર હતી. તેની તેજસ્વી તકનીક અનુગામી પેઢીઓના આદર્શોની આગાહી કરતી હતી, પરંતુ તે હંમેશા ઉચ્ચ કલાત્મક કાર્યને ઉકેલવા માટેનું એક સાધન રહ્યું હતું.

આર્ટુર સ્નાબેલનો વારસો વૈવિધ્યસભર છે. તેમણે સંપાદક તરીકે ઘણું અને ફળદાયી કામ કર્યું. 1935 માં, એક મૂળભૂત કૃતિ પ્રિન્ટમાંથી બહાર આવી - તમામ બીથોવનના સોનાટાની આવૃત્તિ, જેમાં તેણે ઘણી પેઢીઓના દુભાષિયાઓના અનુભવનો સારાંશ આપ્યો અને બીથોવનના સંગીતના અર્થઘટન પરના પોતાના મૂળ મંતવ્યોની રૂપરેખા આપી.

સ્નાબેલના જીવનચરિત્રમાં સંગીતકારનું કાર્ય ખૂબ જ વિશિષ્ટ સ્થાન ધરાવે છે. પિયાનો પરનો આ કડક "ક્લાસિક" અને ક્લાસિકનો ઉત્સાહી તેના સંગીતમાં ઉત્સાહી પ્રયોગકર્તા હતો. તેમની રચનાઓ - અને તેમાંથી એક પિયાનો કોન્સર્ટો, એક શબ્દમાળા ચોકડી, સેલો સોનાટા અને પિયાનોફોર્ટના ટુકડાઓ - કેટલીકવાર ભાષાની જટિલતા, એટોનલ ક્ષેત્રમાં અણધાર્યા પ્રવાસોથી આશ્ચર્યચકિત થાય છે.

અને તેમ છતાં, તેના વારસામાં મુખ્ય, મુખ્ય મૂલ્ય, અલબત્ત, રેકોર્ડ્સ છે. તેમાંના ઘણા છે: બીથોવન, બ્રહ્મ્સ, મોઝાર્ટ, સોનાટા અને તેમના મનપસંદ લેખકો દ્વારા કોન્સર્ટ, અને ઘણું બધું, શૂબર્ટના લશ્કરી માર્ચ સુધી, તેમના પુત્ર કાર્લ અલરિચ શ્નાબેલ, ડ્વોરાક અને શુબર્ટ ક્વિન્ટેટ્સ સાથે ચાર હાથમાં પ્રદર્શન કર્યું, ચોકડી સાથે સહયોગ ” Yro arte”. પિયાનોવાદક દ્વારા છોડવામાં આવેલા રેકોર્ડિંગ્સનું મૂલ્યાંકન કરતાં, અમેરિકન વિવેચક ડી. હેરિસોઆએ લખ્યું: “હું ભાગ્યે જ મારી જાતને સંયમિત કરી શકું છું, તે વાત સાંભળીને કે શ્નાબેલ કથિત રીતે તકનીકમાં ખામીઓથી પીડાય છે અને તેથી, જેમ કે કેટલાક લોકો કહે છે, તે ધીમા સંગીતમાં વધુ આરામદાયક અનુભવે છે, ઝડપી કરતાં. આ ફક્ત બકવાસ છે, કારણ કે પિયાનોવાદક તેના સાધન પર સંપૂર્ણ નિયંત્રણમાં હતો અને હંમેશા, એક કે બે અપવાદો સાથે, સોનાટા અને કોન્સર્ટો સાથે "વ્યવહાર" કરે છે જાણે કે તેઓ ખાસ કરીને તેની આંગળીઓ માટે બનાવવામાં આવ્યા હોય. ખરેખર, શ્નાબેલ તકનીક વિશેના વિવાદોને મૃત્યુદંડની સજા આપવામાં આવે છે, અને આ રેકોર્ડ્સ પુષ્ટિ કરે છે કે એક પણ વાક્ય, મોટું કે નાનું, તેના વર્ચ્યુસો કુશાગ્રતા કરતા વધારે ન હતું.

આર્ટર શ્નાબેલનો વારસો જીવે છે. વર્ષોથી, આર્કાઇવ્સમાંથી વધુને વધુ રેકોર્ડિંગ્સ કાઢવામાં આવી રહી છે અને સંગીત પ્રેમીઓના વિશાળ વર્તુળને ઉપલબ્ધ કરાવવામાં આવી રહી છે, જે કલાકારની કળાના સ્કેલની પુષ્ટિ કરે છે.

લિટ.: સ્મિર્નોવા આઇ. આર્થર સ્નાબેલ. - એલ., 1979

એક જવાબ છોડો